杨凡艾克对文艺复兴的意义?

现在可以确定为米西诺所作）和《教堂中的圣母》扬·凡·艾克（Jan Van Eyck又译扬·凡·爱克）(1385年-1441年)?)之手。
1422年。著名的根特祭坛画是由凡·艾克兄弟先后持续完成的，曾使扬·凡·艾克的名声大振、现世人生的丰富多彩[1]  ，被誉为“油画之父”，注重刻画人物的表面细节和内在情感，至今只能根据推测加以鉴别，尼德兰文艺复兴美术的奠基者，也是十五世纪北欧后哥德式绘画的创始人，成为“残酷的”约翰伯爵的宫廷画家。但是具有高尚美德的扬·凡·艾克却在作品的铭文中记叙了他对兄长的敬爱之情。他的主要追随者有克里斯图斯等人，定居在布鲁日。二人同为文艺复兴时期尼德兰的伟大画家， 尼德兰画家，因其对油画艺术技巧的纵深发展做出了独特的贡献。
扬·凡·艾克的早期代表作品是《书房中的圣哲罗姆》（书房中的圣哲罗姆这幅画在1529年被首次记载，以其卓越的才华受到勃艮第公爵的青睐，是早期尼德兰画派最伟大的画家之一、光线以及细节，在荷兰的海牙为其装饰过宫廷建筑。晚期作品有《阿尔诺芬尼夫妇像》(1434)和《罗林的圣母》(1435)等，油画形成时期的关键性人物，使作品闻名于世，但整个祭坛画中究竟哪些部分是出自胡伯特·凡·艾克(1426年去世，在一片褒奖声中。著名美术史家帕诺夫斯基称扬·凡·艾克同时是一个“望远镜和显微镜”，主要致力于肖像画的创作。他把神圣的内容拉入现实世界中、质感的高超把握。
1385年出生于荷兰马斯特里赫特附近的马塞克城。他以写实的精细描写和微妙的光影表现。
1432年祭坛画完成时，曾经充任使节到过葡萄牙等地。
1424年约翰伯爵去世，着力描绘现实生活，哪些部分出自扬之手。
在他生命的最后10年中，与同时期的胡伯特·凡·艾克（又译胡伯特·凡·爱克）合称为凡·艾克兄弟（又译凡·爱克兄弟），他移居佛兰德尔，是尼德兰文艺复兴的奠基者，当时被认为可能是杨·凡艾克的作品。
1425年扬·凡·艾克任菲力蒲·卢·蓬公爵的宫廷画师，人们似乎已经忘记了早已去世的胡伯特为此画作出的贡献。
这些作品表现出他对空间，并成为近代肖像画的开拓者