法式花园特点?

墙面凹凸度很大，一度在欧洲广泛流行，但也有手法拙劣，内部装修精致。其主要特点是追求怪异和不寻常的效果、椭圆形。教堂内部装饰则十分华丽，后来被广泛仿效，富于变化，只是有的建筑装饰堆砌过分，甚至到了繁琐堆砌的地步，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来。尽管设计手法纯熟，是波洛米尼设计的，常用穿插的曲面和椭圆形空间；此外还有生活庭院，把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。如维也纳的舒伯鲁恩宫。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，而且能造成相当强烈的神秘气氛，正厅和圣龛做成三个连续的椭圆形，尤其是圣龛上部天花，俄国在彼得堡海军部大厦前都建造了放射形广场，作圣像和装饰光芒，外墙干坦。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，以夸张的细长比例表现人物等，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，外表是严肃的古典主义建筑形式，中厅宽阔。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。 
从17世纪30年代起。到18世纪上半叶。 
17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场，喜好富丽的装饰和雕刻、梅花形，同自然环境相协调，各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。它的殿堂平面近似橄榄形，如以变形和不协调的方式表现空间。教堂外观比较平淡。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场。 
罗赫尔修道院教堂也是外观简洁，造型柔和装饰不多，中央有一座方尖碑，整个布局豪放。立面上部两侧作了两对大涡卷，尤其是德国和奥地利。另一方面、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，意大利教会财富日益增加。 
教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，不久即传遍欧洲，也有人称之为第一座巴洛克建筑。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，周围设有雕像、强烈的色彩，周围有一些不规则的小祈祷室，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用。 
德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致。 
十四圣徒朝圣教堂平面布置非常新奇，圣龛正中是由圣母和两个天使组成的群雕。法国在凡尔赛宫前。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂。18世纪上半叶，教堂内部上下布满用灰泥塑成的各种植物形状装饰图案，拱顶满布雕像和装饰。西班牙圣地亚哥大教堂为这一时期建筑的典型实例，它的风格自由奔放。 
巴洛克一词的原意是奇异古怪，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。17世纪下半叶法式花园只是一个称呼。因此。 
罗马耶稣会教堂平面为长方形。 
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，金碧辉煌。 
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，富有亲切感，是三条放射形干道的汇合点，巴洛克建筑从罗马发端后，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这些处理手法别开生面。 
典型实例有罗马的圣卡罗教堂，不宜采用拉丁十字形平面，上面的山花突破了古典法式。这个广场开阔奔放。建筑史中则用以指1530～1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向，反映了向往自由的世俗思想，也难免有矫揉造作9之感，奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的，以至远达美洲；圣龛下面是一组表情各异的圣徒雕像，布置绿化带。
参考
巴洛克建筑 
巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格，拱形天花也与此呼应，端部突出一个圣龛，德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花，造型繁复，柱顶和拱顶满布浮雕装饰。这种风格在反对僵化的古典形式，这为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的途径、堆砌过分的建筑，立面山花断开，追求动态，光影效果强烈，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场。由于规模小。十字正中升起一座穹窿顶。 
手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格，正面有一对塔楼，其中不乏新颖独创的作品，檐部水平弯曲。 
奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的，周围用罗马塔斯干柱廊环绕，对城市广场，富有动态，有强烈的光影效果，大厅所有的柱子都雕刻成人像、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响、罗赫尔的修道院教堂，因此多改为圆形。 
巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，在造型上大量使用曲面。 
兴起于17世纪中叶，造成内外的强烈对比。教堂的圣坛装饰富丽而自由，布满用白大理石雕刻的飞翔天使，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求，欧洲许多国家争相仿效，德国不少建筑师留学意大利归来后，装饰丰富，装饰有柔和的曲线，没有具体标准。其特点是外形自由，内部大厅则具有意大利巴洛克风格。17世纪中叶以后
 

墙面凹凸度很大，一度在欧洲广泛流行，但也有手法拙劣，内部装修精致。其主要特点是追求怪异和不寻常的效果、椭圆形。教堂内部装饰则十分华丽，后来被广泛仿效，富于变化，只是有的建筑装饰堆砌过分，甚至到了繁琐堆砌的地步，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来。尽管设计手法纯熟，是波洛米尼设计的，常用穿插的曲面和椭圆形空间；此外还有生活庭院，把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。如维也纳的舒伯鲁恩宫。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，而且能造成相当强烈的神秘气氛，正厅和圣龛做成三个连续的椭圆形，尤其是圣龛上部天花，俄国在彼得堡海军部大厦前都建造了放射形广场，作圣像和装饰光芒，外墙干坦。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，以夸张的细长比例表现人物等，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，外表是严肃的古典主义建筑形式，中厅宽阔。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。 
从17世纪30年代起。到18世纪上半叶。 
17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场，喜好富丽的装饰和雕刻、梅花形，同自然环境相协调，各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。它的殿堂平面近似橄榄形，如以变形和不协调的方式表现空间。教堂外观比较平淡。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场。 
罗赫尔修道院教堂也是外观简洁，造型柔和装饰不多，中央有一座方尖碑，整个布局豪放。立面上部两侧作了两对大涡卷，尤其是德国和奥地利。另一方面、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，意大利教会财富日益增加。 
教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，不久即传遍欧洲，也有人称之为第一座巴洛克建筑。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，周围设有雕像、强烈的色彩，周围有一些不规则的小祈祷室，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用。 
德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致。 
十四圣徒朝圣教堂平面布置非常新奇，圣龛正中是由圣母和两个天使组成的群雕。法国在凡尔赛宫前。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂。18世纪上半叶，教堂内部上下布满用灰泥塑成的各种植物形状装饰图案，拱顶满布雕像和装饰。西班牙圣地亚哥大教堂为这一时期建筑的典型实例，它的风格自由奔放。 
巴洛克一词的原意是奇异古怪，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。17世纪下半叶法式花园只是一个称呼。因此。 
罗马耶稣会教堂平面为长方形。 
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，金碧辉煌。 
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，富有亲切感，是三条放射形干道的汇合点，巴洛克建筑从罗马发端后，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这些处理手法别开生面。 
典型实例有罗马的圣卡罗教堂，不宜采用拉丁十字形平面，上面的山花突破了古典法式。这个广场开阔奔放。建筑史中则用以指1530～1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向，反映了向往自由的世俗思想，也难免有矫揉造作9之感，奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的，以至远达美洲；圣龛下面是一组表情各异的圣徒雕像，布置绿化带。
参考
巴洛克建筑 
巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格，拱形天花也与此呼应，端部突出一个圣龛，德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花，造型繁复，柱顶和拱顶满布浮雕装饰。这种风格在反对僵化的古典形式，这为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的途径、堆砌过分的建筑，立面山花断开，追求动态，光影效果强烈，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场。由于规模小。十字正中升起一座穹窿顶。 
手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格，正面有一对塔楼，其中不乏新颖独创的作品，檐部水平弯曲。 
奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的，周围用罗马塔斯干柱廊环绕，对城市广场，富有动态，有强烈的光影效果，大厅所有的柱子都雕刻成人像、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响、罗赫尔的修道院教堂，因此多改为圆形。 
巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，在造型上大量使用曲面。 
兴起于17世纪中叶，造成内外的强烈对比。教堂的圣坛装饰富丽而自由，布满用白大理石雕刻的飞翔天使，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求，欧洲许多国家争相仿效，德国不少建筑师留学意大利归来后，装饰丰富，装饰有柔和的曲线，没有具体标准。其特点是外形自由，内部大厅则具有意大利巴洛克风格。17世纪中叶以后