国画竹子的画法是什么?

国画竹子创作
　　应注意黑、灰、白的处理和水墨浓淡变化；
　　构图应有章法，疏密得当，根据自然生长规律进行创作；
　　枝干应挺拔有力，根据生长规律节节分明；
　　写意画竹叶子的组合用笔应分为“个”、“介”、“少”、“分”等几种组合构图；
　　写意竹子创作笔法变化莫测，选择自己最理想的几种手法，加以熟练和完善最后形成自己独有的创作手段；
　　从简单入手，先观察历代名家佳作，尝试临摹，待熟练之后可以加以完善创作；
　　切记：“笔在心里、心在笔端、胸有成竹、枝枝连叶、叶叶连枝”的创作秘诀。  此外，中国画写意创作贵在随心所欲，因此作者的心态很重要！画如其人在写意竹子里能够表现的淋漓尽致
　　在画竹的学习上也不可全沿袭前人技法。要在前人的基础上有所变化,  广收兼蓄，古代  的、  现代的、  当代的,  凡是有参考价值的  都学习吸收,  以适我用。  如在画粗毛竹时  根据需要采用提斗正反互用,  画出大  小不同的竹竿,  然后补枝画叶,  待全干  后,  在纸的背面施以桃胶、  矾水等,  再染  画淡墨竹叶,  增加层次,  虚叶并施水冲之  使其渗化,  产生虚实关系,  有层次,  有空  间,  有厚度感,  使竹子与自然浑然一体。  笔墨情趣自然生动地呈现出来,  使其表  现技法能很好地为画面的主题、意境服务。

构图应有章法，疏密得当，根据自然生长规律进行创作；
　　枝干应挺拔有力，根据生长规律节节分明；
　　写意画竹叶子的组合用笔应分为“个”、“介”、“少”、“分”等几种组合构图；
　　写意竹子创作笔法变化莫测，选择自己最理想的几种手法，加以熟练和完善最后形成自己独有的创作手段；
　　从简单入手，先观察历代名家佳作，尝试临摹，待熟练之后可以加以完善创作；
　　切记：“笔在心里、心在笔端、胸有成竹、枝枝连叶、叶叶连枝”的创作秘诀。    此外，中国画写意创作贵在随心所欲，因此作者的心态很重要！画如其人在写意竹子里能够表现的淋漓尽致
　　在画竹的学习上也不可全沿袭前人技法。要在前人的基础上有所变化,    广收兼蓄，古代    的、    现代的、    当代的,    凡是有参考价值的    都学习吸收,    以适我用。    如在画粗毛竹时    根据需要采用提斗正反互用,    画出大    小不同的竹竿,    然后补枝画叶,    待全干    后,    在纸的背面施以桃胶、    矾水等,    再染    画淡墨竹叶,    增加层次,    虚叶并施水冲之    使其渗化,    产生虚实关系,    有层次,    有空    间,    有厚度感,    使竹子与自然浑然一体。    笔墨情趣自然生动地呈现出来,    使其表    现技法能很好地为画面的主题、意境服务。

别看竹子的画法很简单，就由竹竿和叶子组成，但要画得洒脱自如，着实要下一番苦工夫。
画竹子其实也很简单，只要一笔一笔把一节一节竹竿画出来，再添上竹叶就行了。
画竹子有以下三个要点:
第一，每一节竹竿要一笔画成。
第二，竹叶要两头小中间大，靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”字型排布。
第三，竹竿和竹叶要浓淡相映。竹叶要疏密有致，构图要简洁明快。
做人也和画竹子一样，要养成一种好的品格，至少也要花上二十年。
您如果喜欢画竹子，建议你买一本画竹子的书读读，悉心捉摸，多看看竹子的实物，多画。

王绂善画竹，他笔下的竹潇洒简练，意态飞扬，很有文人画的清幽之境。  王绂画竹虽承前人文同、吴镇墨竹画遗风，但笔墨韵味更具文人情怀，当时被称为画竹的“国朝第一手”。  此画为元以后的新创风格。  
竿的画法：
画一竿竹，要注意其阴阳向背。一竿中枝叶又分迎面、背面及左右两面，前面的叶可遮掩竹竿。两竿以上，就要注意有主有宾、有浓有淡、有疏有密，有掩映、有补缀、有参差、有照应、有衬贴、有烘托。
枝的画法：
画枝下笔要圆劲而有韧力，忌平直疲弱。若行笔太软，枝少叶沾，则缺少劲势，无竹之挺挺然，行笔迅速，则挺然之势可具。
叶的画法：
画竹叶时下笔要劲利，实按而虚出，一抹便过，少迟留。要随叶的生势随时变换方向。忌似桃、似芦、似柳。行笔到叶尖时，手腕自然上提，或以笔尖带出回锋。

明代以前，画竹竿用笔多由上而下，多把绢或纸张挂起来直着身子画。清季则不用此法，郑燮辈喜从下向上出竿。其实两种方法都可用，以顺手为是。画竿要中锋用笔，要画出质感和动势，注意表现竹之精神。画时要悬肘，悬腕，行笔平直；两边圆正，一节中不能间粗间细、间渴间浓，墨色无论浓淡总要停匀，忌偏颇无力。若臃肿便不出竹之神韵；若出现蜂腰、鹤膝状，更无生气。从梢至根，或从根至梢，虽一笔笔、一节节画出，但出竿必须笔意贯穿、脉络相连。
画一竿竹，要注意其阴阳向背。一竿中枝叶又分迎面、背面及左右两面，前面的叶可遮掩竹竿。两竿以上，就要注意有主有宾、有浓有淡、有疏有密，有掩映、有补缀、有参差、有照应、有衬贴、有烘托。画两竿相交时，要避免出现明显的交叉，可用枝破、叶破，或角度不要过大。三竿相交，忌出现鼓架状，四竿以上忌编篱状。画时一般在前者浓，在后者淡。两竿不能齐脚，齐脚则失前后距离感觉。
画节用浓墨。节至梢短，至中间渐长，至根又短，画时要注意。画节要紧接上竿之末。两竿相接处，要避免出现所谓鹤膝形。节虽画得断开，但意要连，要上下承接。画节可用“乙”字或草书“心”字形。
枝的画法：
枝从节上生，生枝各有名目。生